comikazekid

"El único artista digno de ser coleccionado desde la Segunda Guerra Mundial"

- George Lucas, con respecto a Drew Struzan

Pocos lo conocen, pero todos hemos visto su trabajo. Y es que cuando se habla de posters de cine, desde hace más de dos décadas, Drew Struzan es el rey. Simplemente, nadie más ha mostrado tanto poder para resumir en una sola imagen todo el espíritu de una película.

Años antes de que los lectores de cómics babearamos ante el arte de Alex Ross, Struzan se erigía como el Dalí del cartel cinematográfico. Sus bellísimas composiciones y el hiperrealismo de su obra han servido como el rostro de cualquier cantidad de proyectos (¿Te suena Star Wars? ¿Indiana Jones? ¿Back to the Future? ¿Harry Potter?).

Robin Hood (Ridley Scott, 2010)

Calificación: 9

No esperes ver a Robin Hood combatiendo a espadazos con el sheriff de Nothingham. No esperes verlo brincar de los árboles para asaltar una y otra vez a recolectores de impuestos. No esperes verlo dirigir batallas en las profundidades del bosque de Sherwood con una sonrisa en la boca. No lo verás robar a los ricos para dar a los pobres. Esas imágenes románticas no pasarán frente a tus ojos al ver la nueva cinta del maestro Sir Ridley Scott.

Al terminar la proyección, habrás notado que este Robin Hood no era lo que esperabas. Y eso se agradece en cierta forma. Y es que, definitivamente, como una producción que mezcla (con bastantes libertades) los hechos históricos que dieron origen a la leyenda del forajido más famoso de la Historia, esta nueva visita al mito es algo muy distinto a lo que estábamos acostumbrados a ver en la pantalla grande. 

Más allá de ser un filme de aventuras como los protagonizados por el clásico Errol Flynn o el noventero Kevin Costner (los más creciditos recordarán Robin de Sherwood, una serie de televisión inglesa ochentera bastante buena, que curiosamente fue estelarizada por un actor moreno y otro rubio en distintas temporadas), la nueva cinta del director de Alien y Blade Runner bien podría llamarse Robin Hood Begins, al presentarnos, tal cual, el origen de este querido personaje, justo antes de convertirse en la leyenda de la que todos tenemos distintas versiones en la cabeza.

Título original: Alice in Wonderland

Director: Tim Burton/ Elenco: Johnny Depp (El Sombrerero Loco), Mia Wasikowska (Alicia), Helena Bonham Carter (La Reina Roja), Anne Hathaway (La Reina Blanca) y Crispin Glover (Stayne), entre otros.

Calificación: 8

Probablemente Alicia en el País de las Maravillas sea la película más esperada por los fans de Tim Burton en muchos años (las enooormes filas en el cine lo constatan). Todo un trancazo en su primer fin de semana de exhibición, recaudó más de 116 millones de dólares tan sólo en Estados Unidos. Simpática, locuaz, encantadora a la vista, esta producción, lanzada para su disfrute en un innecesario 3-D , es un ejercicio visual muy atractivo, pero no con la sustancia que se esperaría, luciendo a ratos más como una película por encargo que una obra del autor capaz de armar joyitas como Ed Wood o El Gran Pez (Big Fish).

Antes de seguir, cabe mencionar que esta segunda cinta de Disney dedicada a los personajes de Lewis Carroll no se trata de una nueva versión, sino más bien de una continuación, cuya comprensión afortunadamente no requiere ver la primera (de 1951). Digamos que es comprensible para cualquier persona con referencias básicas de la historia original.