Thriller

Viernes de ánimas. Secretos que entrelazan a los vivos con los muertos

Viernes de ánimas: La leyenda del camino de las flores. México (2011)

  • Dir: Raúl P. Gámez
  • Reparto: Irán Castillo, Magda Guzmán, Claudio Lafarga, Pedro Rodman, Lucianna P. Gámez, Martha Higareda, Amador Granados, Estela Calderón, Bianca Calderón

Calificación 2/5

El muy fallido intento de revivir el género de terror en nuestra industria queda bastante maltrecho con esta propuesta. Hay que decir que parte de una premisa interesante y por ratos hace uso de los mejores recursos del género para mantener el interés y sorprender al espectador. Sin embargo, graves fallas de continuidad y coherencia dentro del guión terminan por condenar a la película completa a una muy baja calificación global.

La película empieza planteando la razón por la cual el título de la misma es Viernes de ánimas, e  inicia contando la supuesta leyenda en la cual se basa el relato. Poco después nos presenta a Andy quien  guarda un secreto: bajo su aparente tranquila personalidad se esconde un don, el cual le permite ver visiones sobrenaturales de futuro y establecer contacto con ánimas perdidas. Su don o maldición (como él lo llama) lo ha mantenido alejado de los demás por temor a las burlas, pero un día decide contárselo a Hugo, su mejor amigo. Hugo lo lleva de visita a casa de su madre, sin contarle que hay una historia de fantasmas que está enloqueciendo a la solitaria señora, pensando que de ese modo, Andy podrá establecer contacto con los espectros de la casa y ayudarles a liberarla.

Vértigo. Atrapado en la guarida del cazador

Vértigo. Vertige. Francia (2009)

  • Dir. Abel Ferry
  • Reparto: Fanny Valette, Johan Liberéau, Raphaël Lenglet, Nicolas Giraud,  Maud Wyler, Justin Blanckaert

Calificación 3/5

Una muy interesante opción dentro de la actual cartelera comercial y todo un descubrimiento, es  esta cinta francesa mezcla de acción, thriller y terror, con un muy bien logrado arte visual y un ritmo de narración que te mantienen estresado casi por todo el tiempo que dura la película.

Nunca mejor habría podido escenificarse la naturaleza extraña y sombría del bosque en un solo relato. Ferry tiene el enorme acierto de conducir a la cinta del  género de acción, al del thriller y finalmente al terror, al mismo tiempo que va añadiendo adrenalina y miedo en dosis exactas para que te mantengas al filo del asiento sin perder el interés.

La película comienza presentándonos a un grupo de jóvenes amigos que van de excursión de montaña a hacer escalada en la región de  Risnjak, en Croacia.  El asunto queda planteado con la tradicional dosis de diversión y romance en medio de un triángulo amoroso y cosas así. El asunto avanza en medio de los conflictos entre los excursionistas y los contratiempos peligrosos que deben superar toda vez que entendemos el riesgo de un deporte extremo como éste.

Crimen ferpecto. Los errores que tiene el mundo ideal

Crimen ferpecto. España (2004)

  • Dir: Alex de la Iglesia
  • Reparto: Guillermo Toledo, Mónica Cervera

Calificación 4/5

¿Cuántas veces hemos oído aquello de "del plato a la boca se cae la sopa"? probablemente no las suficientes como para entender la complejidad de un planteamiento de comedia negra como el que nos ofrece Alex de Iglesia en esta muy recomendable comedia negra.

Si bien es conocido el talento de Alex de la Iglesia para ironía y el humor negro, en esta ocasión la burla alcanza tantos temas, que la vuelven un magnífico ejemplo de lo que es provocar la risa a través de una propuesta inteligente, pero no por eso menos mordaz o irreverente.

La película comienza por presentarnos a Rafael, un tipo seductor y ambicioso. Le gustan las mujeres guapas, la ropa elegante y el ambiente selecto. Trabaja en un gran almacén y ha  convertido la sección de damas en su feudo particular. Vendedor nato, Rafael aspira a convertirse en el nuevo Jefe de Planta. Su principal rival para ocupar el puesto es Don Antonio, el veterano encargado de la sección de caballeros. El tablero queda puesto: damas vs. caballeros se disputan la ascención, demostrando quién puede vender más en un periodo determinado. Un duelo de perdedores, un reino entre vasallos. Una aspiración mediocre para espíritus conformistas que han comprado el discurso de que estar dentro del sistema es mejor que nada.

Repulsión. El camino hacia la locura.

Repulsión. Repulsion. UK (1965)

  • Dir. Roman Polanski
  • Reparto: Catherine Deneueve, Ian Hednry, John Fraser, Patrick Wymark

Calificación 5/5

Una de las cosas que resultan más fascinantes dentro del género del horror es su variedad. Los miedos y temores humanos comprenden una amplia gama de situaciones, lo que posibilita abordar muchos temas, y presentar a veces lo mismo, pero cada vez desde una perspectiva diferente.

Uno de esos temores, compartido por una amplia mayoría de personas, es el miedo a la locura, el temor a perder la razón y quedarse por siempre en el limbo de las obsesiones. Y la verdad es que pocas veces vemos en el cine una visión intimista del proceso, la mayoría de los relatos sobre enfermedades neurólogicas y mentales se abocan a la reacción exterior, el drama familiar y social que supone convivir con una persona con esas caraterísticas.

El maquinista. Entre soledad y culpas, insomnio que te consume.

El maquinista. The machinist. España (2004)

  • Dir. Brad Anderson
  • Reparto: Christian Bale, Jennifer Jason Leigh, Aitana Sánchez- Gijón

Calificación 4.5/ 5 estrellas

Después de Patrick Bateman y antes de ser Bruce Wayne, Christian Bale fue Trevor Reznik. Un interesantísmo trabajo que se convierte casi en película de culto, dada la notoriedad que como actor ha alcanzado Bale en los últimos años. Lo oscuro de la temática y la leyenda de haberse sometido a una pérdida de peso que lo llevó casi al hospital para poder interpretar el personaje, hacen de este trabajo un infaltable en el récord de cualquier cinéfilo que se respete.

El insomnio, en tanto considerado uno de los males de nuestro tiempo, ha sido abordado en el cine de diferentes formas. Algunas de ellas tan célebres como  El Club de la pelea ( Fincher, (1999) o Insomnia (Nolan, 2004) que hacen de la incapacidad para concliliar el sueño un alucinante viaje hacia la locura y las obsesiones que nos consumen. Y sin embargo, el Maquinista hace una intresante construcción a partir de la obsesión con la culpa, el martirio de quien sabe que la verdadera pesadilla no ocurrió mientras dormía.

El asesino dentro de mí. La aterradora frialdad de corazón.

Killer inside me

El asesino dentro de mí. The killer inside me. USA (2010)

Calificación 4/5

De sicópatas y sus motivaciones hemos visto infinidad de películas.  Sin embargo, en esta ocasión vemos una interesante propuesta de cómo el sicópata responde a fases inevitablemente cíclicas que se complican hasta mostrar a los ojos de todos, su aterradora y verdadera naturaleza. Y sobre todo, una original propuesta que contradice con oficio  el dogma purista de que el triller es un género que cuenta historias ambientadas en ambientes urbanos como  sello de origen.

El asesino dentro de mí, está ambientada en los años cincuenta y en un pequeño pueblo, donde el tímido y  formal ayudante del sheriff se ve inmiscuido en la tarea de encubrir una relación entre el hijo de uno de los hombres ricos y prominentes del poblado y una prostituta que vive a las afueras del mismo. Pero Ford ( Affleck) tiene una doble personalidad que nadie conoce y que lo lleva a desatar sus impulsos agresivos y violentos en la medida en que se involucra con la prostituta (Alba) a la que debía convencer e incluso pagar para que abandonara el pueblo.

En este punto, el retrato de un hombre que había logrado mantener en estado vegetativo su verdadero yo y que gracias al erótico detonador de su relación con la prostituta debe reconocerse a sí mismo como lo que siempre ha sido, resulta bastante bien construido. Affleck logra convencernos de que estamos frente a un hombre dominado por violentas pasiones, donde la posibilidad de cometer un crimen rebasa el interés económico.

"El Ocaso de un Asesino", mal desde el título

 

Poster de "The American"

Estrellas: * * ½

  • Director: Anton Corbijn
  • Actores: George Clooney, Violante Placido
  • Guión: Rowan Joffe; basado en la novela “A very private gentleman” de Martin Booth.

¿PORQUÉ ESE TÍTULO?:

¿Por qué?, ¿Por qué se empeñan en ponerle titulos absurdos a las películas en México? Y es que el título original de esta película es “The American”, que literalmente traducida sería “El Americano”, sin embargo, en nuestro país (y supongo que en Latinoamérica – salvo España-) se le brindo un título absurdo como…”El Ocaso de un Asesino”.